迷惑な人
6月 14th, 2010え~、それは私。
「知っている」と言う方も、まあ読んで頂いて。
昨日、当日記でお馴染みの、ジャズピアニストの歳森彰さんと、ダンサーの越久豊子さんのライブに行って来た。
町屋の、ギャラリーのざわさんにて。
今回のような、ライブのダンスを観るのは初めて。
許可を頂いて、どのように写真を撮ろうかとイメージして。
ライブは、素晴らしかった。
でも、ライブ後に、ある方が声を掛けて来た。
特に、静かな音楽の時は、写真を控えた方が良いのでは、と。
そう、シャッター音。。
ガッビーン……
指摘されたことにショックを受けたのではない。
以前あるライブで、その関係者らしき方が、盛んに写真を撮っていた。
そのシャッター音を、うるさいと感じた。
写真を撮る人間でさえ、そう感じるなら、純粋にライブを楽しみたい方なら、耐えられないだろうことは、想像に容易い。
そして、その人達が圧倒的多数でもある。
なので、私は決して、そのような無神経な人になりたくないと。
その誓いは、どこへ行ったのか。。
それに気付いて、ガクッとした。
その方は、ライブ終了後に、そっと私に諭してくれた。
その話し方とタイミングは、とても思慮深い。
その事も教えられた。
私の出来る事はと考えて、オーディエンスの方に、謝った。
仕事も忙しくなって来て、次にライブに行けるのは秋になるかも知れない。
また光量の少ない町屋で、動きのあるダンサーを撮るのは難しい。
そんな考えが、「迷惑な人」の原因になったかも知れない。
いや待てよ。
今日だけではないじゃん。
いつもじゃん。。
幸にも、デジタルカメラは何枚撮っても、不要な写真は削除出来る。
今の腕前の私には、それは好都合で、数打ちゃ当たる、が出来る。
しかし、撮る側の好都合が、他の方の不愉快になる。
要するに、頻度とタイミング。
マナーを守ることは、仕事上でも、個人的な付き合いに於いてでも、大事なこと。
不要な遠慮につながってはいけないので、積極的には行動したい、共存可能なことと考える。
そう、シャッター音。。
いつもじゃん。。
反省と勉強を。
ギャラリーのざわ、ライブへ
5月 16th, 2010いつもお世話になっている歳森彰氏(p)と、秋吉文夫氏(b)のライブ。
ピアノとウッドベースのデュエット。
ヴォーカルが参加しないジャズライブは、久しぶりかもしれない。
歳森氏いわく、今日のライブの目玉は、「ベース音の、床の振動」。
会場の「ギャラリーのざわ」さんは、町屋である。
聴衆は、通常は畳の上で聞く。
あぐらをかいたり、体育座りをしたり、なんなら、正座もできる。
そして、その聴衆の畳の部屋と続きに、8畳~10畳ほどの大きさだろうか、
ステージがある。
しかし、このステージ、「ステージ台」ではなく、「ステージ穴」とも言おうか。
一段下がっているのである。
だから、聴衆が望めば、畳の部屋の端っこに腰掛けて、、一段下がったその床に、足の裏を置くことができる。
丁度、椅子に腰掛けているように。
また、それは最前列の5席分くらいだけなので、特等席とも言える。
さらに、そのステージは、木の床。
なので、その床に、ウッドベースの低音が、振動として響いてくるのである。
開始から10分程遅れていった私は、最初は後ろ目の、畳の上に。
そして、1部と2部の間で、歳森氏のお勧めどおり、その特等席に、座らせてもらった。
などほど、響いてくるゾ!
特等席の、一番右の端だったために、特に左の足の裏に、響く。
ベース音についての説明でもあったのだが、
「ボンボンボン」と、一見(音だから「一聴」?)すると、楽譜のおたまじゃくし♪が並んでいるかの如くに、思える。
しかし、その一音には余韻があり、その余韻が終わる前に、次の一音が続く。
なので、実際には、おたまじゃくし♪の並びではなく、音の「波」なのである。
途切れないで、続いている。
その感覚が、足の裏で、しっかり読み取れるのである。
説明と、体感が、ピッタリと一致。
それが、「上質な足裏マッサージ」を受けたような感覚で、とても気持ちが良いのである。
歳森氏のお勧めを試してみて、とても得をした。
やはり、その道の達人の言うことを、素直に聞くことは大事だと、改めて感じたり。
ところで、
今日は、関東から、写真家の正木輝明氏もお見えになっていた。
「千日回峰行 四十八人目の阿闍梨―上原行照大阿闍梨写真集 」を撮られた方で、5年もの間、追って撮られたとのこと。
今日のライブで撮られた写真を、直ぐに見せていただいたのだが、さすがである。
「次回は、もう少し早く到着して、ライトのセットアップもしたいな」、
そうおっしゃっていたので、はやりライトの加減で、撮影は難しかったのだろう。
しかし、そんな様子は、私には微塵も分からない。
光の当たる部分と、当たらない部分を、うまくコントラストされていたと感じた。
もちろん、私が、無駄に撮ってしまう、ブレやボケが、一枚もない!!
思いがけない出会いで、良かった。
ちなみに、「ギャラリーのざわ」の奥様は、「別冊太陽」の何冊かを、編集をさたと、今日知った。
ライブが終了して何時間も経過してるのだが、
こうして日記を書いている今でも、足の裏に、「上質なマッサージ」感が残っているのである。
驚き。
ギャラリーの帰り、車を運転している時は、当然もっと、その感覚が大きかった。
そして、不思議なことに、気分がフワッとして、優しい気分なのである。
普段は、他の車の運手に対して、ちょっとしたことでも、心の中で文句をブツブツ言っているのだが、
今日は、「はいはい、お先にどうぞ」や、「車間距離を十分取って行きましょうか」、なんて、心が広いのである。
「上質なもの」に触れると、心や気持ちが、打たれる。
視・聴・嗅・味・触の五つの感覚が、またはその一部が、くすぐられる。
足の裏は、触覚なのであろうが、音楽が、そこから伝わるとは。
ご存知、ジャズは、アメリカのネイティブ・アフリカンから誕生した(と思う)。
日本人が、そのリズムやスピリットを、再現できるなどの問いかけもあるかもしれない。
しかし、足の裏で、それを体感できるのは、この国だから。
そう思うと、爽快でもあり、お気の毒でもあり。
歳森氏のお陰で、素晴らしい体験ができた。
柔和な笑顔で、優しく語られる言葉を、逃してはいけない。
しかし、一方では、氏は罪作りでもある。
このような体験・・したくても、そうそう簡単に出来るものではない。
ヴォーカルが参加しないジャズライブは、久しぶりかもしれない。
あぐらをかいたり、体育座りをしたり、なんなら、正座もできる。
ステージがある。
一段下がっているのである。
丁度、椅子に腰掛けているように。
なので、その床に、ウッドベースの低音が、振動として響いてくるのである。
「ボンボンボン」と、一見(音だから「一聴」?)すると、楽譜のおたまじゃくし♪が並んでいるかの如くに、思える。
なので、実際には、おたまじゃくし♪の並びではなく、音の「波」なのである。
途切れないで、続いている。
そうおっしゃっていたので、はやりライトの加減で、撮影は難しかったのだろう。
光の当たる部分と、当たらない部分を、うまくコントラストされていたと感じた。
こうして日記を書いている今でも、足の裏に、「上質なマッサージ」感が残っているのである。